In this course, 学生将获得相当于大学工作室艺术基础入门课程的学习经验. By the course’s end, 学生可以选择提交三种不同的作品集——绘画, 2-D design, 或者3d设计——每一种都基于掌握的不同技能. 本课程为学生提供以下技能类别的练习和发展机会:探究和调查, 在实践中培养, Experimentation, 调查与沟通与反思. 这门课程教导学生理解艺术和设计的完整性,以及什么是抄袭. 如果学生的作品使用了别人的作品, 本课程教导学生如何发展自己的作品,使其超越参考作品的重复。.
在本课程中,学生继续学习和探索艺术元素作为艺术创作的一种手段. However, 他们也开始学习设计的原则-核心术语,帮助艺术家创造强大的作品. 七年级学生在探索更复杂的材料时会使用这些术语, 如水彩和木炭. 他们关注罗伊·利希滕斯坦、乔治亚·奥基夫和M.C. Escher. 这些学生也开始更多地合作, 在小组以及跨主题的艺术作品和插图工作. For example, 美术课上的插图成为英语课讲故事和创意写作的灵感源泉. All in all, 今年的艺术课程是建立在六年级所学知识的基础上的, 以及通过动手艺术制作和解释扩展学生的技能和创造力.
八年级工作室艺术回顾了艺术元素和设计原则, 在以前的课程中学习的术语. However, 八年级学生将超越,因为他们专注于艺术创作的三个主要组成部分:技能建设, peer critique, and personal choice. 学生学习绘画的技术技能, 从一点和两点视角创作艺术品到三维效果图和静物画,再到先进的水彩技术. 每个学生都将独立研究和调查艺术家,以找到他们想要的灵感, in turn, 用于他们自己的项目. 学生创建艺术家陈述,详细描述他们的过程和想法. Furthermore, 学生们会花额外的时间来分析和批评彼此的作业, 正在进行和已完成的项目. Because of this, 学生们学会解读思想, 批判性和创造性地思考, 用一种有意义的方式讨论艺术.